Un Listado de las canciones que pusimos los Hungry Beat en la celebrada fiesta del 24 de noviembre en el Espai Jove de l'Eixample. Nuestra política en acción: Tocaron Le Pianc + Porcioles (Astrud haciendo un repertorio breve compuesto únicamente por versiones y alguna rareza). Fue gratis. Se terminaron todas las bebidas de graduación (y eran baratas). Se bailaron los mejores discos de la humanidad. O sea, nuestros regalos.
O sea, estos:
Jose (más o menos)
CULT FIGURES: ZIP NOLAN
UNDERTAKERS: ILLUSIONS
TRONICS: FAVORITE GIRLS
HONEY BANE: GIRL ON THE RUN
35 MM. DREAMS: MORE THAN THIS
BAND OF OUTSIDERS: TOTE BAG LADIES
STEVE TREATMENT: TASTE YOUR OWN MEDICINE
TEENAGE FILMSTARS: SOMETIMES GOOD GUYS DON'T FOLLOW TRENDS
PERFORMING FERRETS: BROW BEATEN
BATHROOM RENOVATIONS: APATHETIC HELL
FUNBOY FIVE: LIFE AFTER DEATH
SARA GOES POP: MY PAL THE CROOK
THE TESCO BOMBERS: HERNANDO'S HIDEAWAY
AUNTIE PUS: MARMALADE FREAK
VERSATILE NEWTS: BLIMP
JELLY BABIES: ROLLERSKATE WITH ME
HOMOSEXUALS: SOFT SOUTH AFRICANS
HANDGRENADES: DEMO TO LONDON
METHOD ACTORS: THE METHOD
O LEVEL: EVERYBODY IS ON REVOLVER TONITE
SARA GOES POP: SEXY TERRORIST
BEARS: SHE'S MY GIRL
STEVE TREATMENT: CHANGE OF PLAN
TRONICS: LOVE BACKED BY FORCE
HONEY BANE: GIRL ON THE RUN
VIVIAN GOLDMAN: LAUNDERETTE
Uri (punker than GBH!)
ROBYN HITCHCOCK- The man who invented himself
THE THREE O'CLOCK- Happen happened
MC4- Running in darkness
- Who cares
THE NATION OF ULYSSES- N-Sub Ulysses
MUDHONEY- Pokin' around
MAGAZINE- Definitive gaze
DAG NASTY- Things that make no sense
THE BLACK HEART PROCESSION- Did you wonder
3- Swann street
UNREST- Cath carroll
NED'S ATOMIC DUSTBIN- Intact
SNUFF- Defeat
ZUMPANO- The party rages on
GOD- My pal
JULIAN COPE- Levitation (versió de 13th Floor Elevators)
FLESHTONES- Mirror mirror
OXFORD COLLAPSE- Molasses
Q AND NOT U- Collect the diamonds
THE CLIENTELE- My own face inside the trees
GAME THEORY- I've tried subtlety
REDD KROSS- Elephant flares
STONE ROSES- Mersey paradise
THE ENGLISH BEAT- Save it for later
fIREHOSE- Locked-in
Miguel
P.I.L.: Public image
The PRIME MOVERS: Revenge
HENRY'S DRESS: The way she goes
TYVEK: Mary Ellen claims
DUSTINS BAR ITZVAH: To the Ramones
LITTLE NELL: Do the swim
The DARLING BUDS: Burst
TERRY CUATRO: Chiripitifragiliboom
The REVILLOS: Motorbike beat
The LOCH NESS MOUSE: Double Whaamy!
FLAMIN' GROOVIES: Between the lines
The THINGS: I won't be there
The TELEVISION PERSONALITIES: They'lll have to catch us first
The JUNE BRIDES: Sick, tired and drunk
The UNDERTONES: It's going to happen
COMET GAIN: Baby's allright
STEREO TOTAL: Carte postal
The DAMNED: Wait for the blackout
The JAM: Start!
The TYDE: Look back in anger
The PASTELS: Crawl babies
BEACHWOOD SPARKS: Midsummer daydream
ALTERNATIVE TV: Action time vision
THESE ANIMAL MEN: Too sussed
TERRY CUATRO: Cabeza cuadrada
Los COYOTES: Cien guitarras
POP WILL EAT ITSELF: Mesmerized
BILLY CAFARO: Sola solita
Los SIREX: Yo grito
KICKER: Since you left
The PASTELS: I wonder why?
Kiko Amat
DEXY’S MIDNIGHT RUNNERS Dubious
STONE PONEYS Different drum
CALVIN JOHNSON Deliverance
ADVERTISING Ich liebe dich
NEW HEARTS Just another teenage anthem
MEMPHIS Aprés ski
THE FALL Lie dream of a casino soul
DUMMIES When the lights are out
THE ORCHIDS What will we do next?
NEWTOWN NEUROTICS Suzi (was a heartbreaker)
THE NIPS Gabrielle
THE FOUR TOPS Bernadette
THE NEIGHBORHOODS Arrogance
THE ROSEHIPS I shouldn’t have to say
THE FLESHTONES Another direction
ALTHIA & DONNA Uptown top ranking
LEE ROYE Tears
BOBO Mr. SOUL Hitch hike to heartbreak road
YVONNE BAKER You didn’t say a word
CHRIS CLARK From head to toe
MARTHA & THE VANDELLAS I’m in love (and I know it)
MAJOR LANCE That’s the story of my life
THE FOUR TOPS I just can’t get you out of my mind
A BAND OF ANGELS (Accept my) Invitation
DON THOMAS Come on train
JACKIE WILSON The who who song
THE MONTCLAIRS Hung up on your love
LAURA NYRO Lu
LOS PEKENIKES Tabasco
SYMARIP Skinhead moonstomp
THE SPECIALS Stupid marriage
SAMMY DAVIS JR. Up, up and away
DE LA SOUL Eye know
THE SLITS I heard it through the grapevine
THE BUFF MEDWAYS Troubled mind
KAMENBERT Sha la la la (Quiero que me encierren)
LONE STAR Nuestra generación
LE PIANC A bowl of worms
INCRUCIFICABLES Bendito A.T.R.A.S.O.
28 de nov. 2006
21 de nov. 2006
El flautista delirante
Pop psicodélico Muere Syd Barret, el visionario ex-líder de Pink Floyd, tras décadas de reclusión.
1. Odio a Pink Floyd. Ya sé, ya sé, no hace falta que me lo digan: A la cola. Odiar al Grupo Más Odiable del Planeta no es la afirmación de autenticidad más aventurada que he hecho. El odio a Pink Floyd es un odio gastado, como odiar la locomotora de vapor, el rapé o a los Carlistas. Pffff. Y sin embargo, es inevitable. ¿Por qué? Supongo que por esa seriedad pedante, por esa trascendencia pirotécnica, por el urticariante The Wall, por ese aburrimiento tan suyo. Un aburrimiento cruel, que hace que a los pocos minutos de escucharles empieces a preguntarte qué pasaría si te hincaras las llaves de la moto en la aorta. La única forma de combatirles es del modo que cuenta Giles Smith en su libro Lost in Music: tras mucho escuchar Dark side of the moon a oscuras, trascendentalmente, un día un amigo suyo decidió poner el colofón al último tema con un hilarante y despeinador pedo. “Apuesto a que nadie que estuvo allí se ha molestado en escuchar Dark side of the moon de nuevo”, afirma Smith. Fijo, fijo.
2. Nada de esto concierne a los otros Pink Floyd, por supuesto, los que lideró el legendario Syd Barrett. Esos son los buenos, si me permiten una afirmación de parvulario. El fallecimiento de Barrett este pasado 7 de julio (tras décadas de conmovedor retiro del mundo; luego les cuento) ha provocado sinfín de revisiones de su obra, y la conclusión de las mismas es que Syd era un genio, y los otros cuatro unos zotes que aún estarían versioneando a Muddy Waters de no ser por él.
Roger Barrett nació en 1946 en Cambridge, en el seno de una familia de clase media. Estudiando allí conoció a David Gilmour –el escurçó negre de esta sórdida historia- y a Roger Waters, futuros miembros de la banda. Ya en la Camberwell Art School de Londres, el recientemente bautizado Syd se unió a una sucesión Spinaltapiana de grupos de R&B con nombres de risa: Sigma 6, The Tea Set y The Abdabs. Sería una encarnación de los últimos (con Rick Wright a los teclados, Nick Mason a la batería y el mencionado Waters al bajo) la que se transformaría en The Pink Floyd Sound. El nombre, si son ustedes acumuladores de trivia pop, viene de la yuxtaposición de dos músicos de blues, Pink Anderson y Floyd Council. Con Syd, el R&B de papel de lija del grupo se transformaría en un nuevo sonido aplicado a canciones propias. Y qué sonido.
Las flors i violes de la historia se acercan. En 1967 The Pink Floyd fichan con EMI, y ese mismo año ve la aparición de tres singles: Arnold Layne, See Emily Play y Apples and Oranges. Los tres son máximos exponentes de lo que sería la psicodelia inglesa, que Barrett inventó casi en solitario: una mezcla de ciencia ficción y cuento infantil, Love y Beatles, pop de cabaret, Kenneth Grahame y Jonathan Swift, efectos espaciales, armonía ácida y acento inglés. Bowie ha declarado siempre que Barrett fue la primera persona que oyó cantar con inconfundible acento británico. Indeed.
Pero dijimos ácido. Hacia esa época, Syd había empezado a cogerle gusto al LSD, una decisión atrevida para alguien de cerebro delicadillo como él. ¿Un ejemplo? Ese mismo año, en una de sus apariciones en el mítico club psicodélico UFO, nuestro hombre se tiró en la cabeza un tubo de brillantina Brylcreem mezclada con tranquilizantes Mandrax para que desde el público pareciese que se le estaba fundiendo el cráneo; lo que es posible que estuviese sucediendo de veras, pero por dentro. Aquel verano, pese a ello, aparece The piper at the gates of dawn, su primer álbum. Si no lo han escuchado nunca, les envidio; pues ese disco suena como nada, y la primera escucha es un verdadero viaje de pop interestelar, un vistazo simultáneo a la infancia y el futuro, construido con las canciones más hermosas y raras del mundo: Lucifer Sam, Pow R. Toc H, Astronomy Domine... O sea, tan solo lean esos títulos.
David Gilmour, al que desde ahora llamaremos simplemente “Esa Rata”, entra como 2º guitarrista a inicios de 1968. En abril, miren ustedes qué coincidencia, Barrett es expulsado de SU grupo. La última canción que compuso para Pink Floyd (Jugband blues) aparecería en ese petardo inhumano que es Saucerful of Secrets, el primer LP post-Syd. El combinado Expulsión + Psicotropía + Psicosis termina por aplastar a Barrett que –esto va a romperles el corazón- continúa presentándose a los conciertos del grupo, sin comprender que ha sido despedido. Con todo, la locura de Syd parece avanzar en progresión paralela a su talento: en 1970 y 1971 graba en solitario The madcap laughs (producido con grandes remordimientos por Esa Rata) y Barrett, dos alterados pero conmovedores discos de pop quebradizo. El periodista Nick Kent dijo de canciones como Effervescent elephant, Octopus o Gigolo aunt que “existían completamente dentro de su propio mundo, como insectos raros o peces exóticos”. Desgraciadamente, en 1981 -prepárense para las lágrimas- tras años de creciente locura, Roger Barrett (sin el Syd) efectúa el viaje final a Cambridge, hacia la casa de su madre. Y -Dios Santo- lo hace a pie. No hay vuelta atrás para su Pynchonada; hasta su muerte este pasado julio, sus únicas apariciones fueron en los siempre delicados tabloides ingleses (“60’S POP STAR IN DEMENTIA SHOCK!”): un señor calvo, panzudito, de mirada abisal, a millas de distancia de aquel seductor flautista Pan de su juventud.
Pero el legado Syd Barrett, reivindicado hoy por cientos de artistas (Robyn Hitchcock, Paul Weller, Julian Cope, Jim Reid de Jesus & Mary Chain y, en resumen, cualquier músico con dos dedos de frente) continúa felizmente en plena vigencia. La pregunta que nos hacía en Dark Globe (“Won’t you miss me, wouldn’t you miss me at all?”), no necesita ya contestación.
Kiko Amat
(Artículo publicado originalmente en el suplemento Cultura/S de La Vanguardia el día 8 de noviembre de 2006)
1. Odio a Pink Floyd. Ya sé, ya sé, no hace falta que me lo digan: A la cola. Odiar al Grupo Más Odiable del Planeta no es la afirmación de autenticidad más aventurada que he hecho. El odio a Pink Floyd es un odio gastado, como odiar la locomotora de vapor, el rapé o a los Carlistas. Pffff. Y sin embargo, es inevitable. ¿Por qué? Supongo que por esa seriedad pedante, por esa trascendencia pirotécnica, por el urticariante The Wall, por ese aburrimiento tan suyo. Un aburrimiento cruel, que hace que a los pocos minutos de escucharles empieces a preguntarte qué pasaría si te hincaras las llaves de la moto en la aorta. La única forma de combatirles es del modo que cuenta Giles Smith en su libro Lost in Music: tras mucho escuchar Dark side of the moon a oscuras, trascendentalmente, un día un amigo suyo decidió poner el colofón al último tema con un hilarante y despeinador pedo. “Apuesto a que nadie que estuvo allí se ha molestado en escuchar Dark side of the moon de nuevo”, afirma Smith. Fijo, fijo.
2. Nada de esto concierne a los otros Pink Floyd, por supuesto, los que lideró el legendario Syd Barrett. Esos son los buenos, si me permiten una afirmación de parvulario. El fallecimiento de Barrett este pasado 7 de julio (tras décadas de conmovedor retiro del mundo; luego les cuento) ha provocado sinfín de revisiones de su obra, y la conclusión de las mismas es que Syd era un genio, y los otros cuatro unos zotes que aún estarían versioneando a Muddy Waters de no ser por él.
Roger Barrett nació en 1946 en Cambridge, en el seno de una familia de clase media. Estudiando allí conoció a David Gilmour –el escurçó negre de esta sórdida historia- y a Roger Waters, futuros miembros de la banda. Ya en la Camberwell Art School de Londres, el recientemente bautizado Syd se unió a una sucesión Spinaltapiana de grupos de R&B con nombres de risa: Sigma 6, The Tea Set y The Abdabs. Sería una encarnación de los últimos (con Rick Wright a los teclados, Nick Mason a la batería y el mencionado Waters al bajo) la que se transformaría en The Pink Floyd Sound. El nombre, si son ustedes acumuladores de trivia pop, viene de la yuxtaposición de dos músicos de blues, Pink Anderson y Floyd Council. Con Syd, el R&B de papel de lija del grupo se transformaría en un nuevo sonido aplicado a canciones propias. Y qué sonido.
Las flors i violes de la historia se acercan. En 1967 The Pink Floyd fichan con EMI, y ese mismo año ve la aparición de tres singles: Arnold Layne, See Emily Play y Apples and Oranges. Los tres son máximos exponentes de lo que sería la psicodelia inglesa, que Barrett inventó casi en solitario: una mezcla de ciencia ficción y cuento infantil, Love y Beatles, pop de cabaret, Kenneth Grahame y Jonathan Swift, efectos espaciales, armonía ácida y acento inglés. Bowie ha declarado siempre que Barrett fue la primera persona que oyó cantar con inconfundible acento británico. Indeed.
Pero dijimos ácido. Hacia esa época, Syd había empezado a cogerle gusto al LSD, una decisión atrevida para alguien de cerebro delicadillo como él. ¿Un ejemplo? Ese mismo año, en una de sus apariciones en el mítico club psicodélico UFO, nuestro hombre se tiró en la cabeza un tubo de brillantina Brylcreem mezclada con tranquilizantes Mandrax para que desde el público pareciese que se le estaba fundiendo el cráneo; lo que es posible que estuviese sucediendo de veras, pero por dentro. Aquel verano, pese a ello, aparece The piper at the gates of dawn, su primer álbum. Si no lo han escuchado nunca, les envidio; pues ese disco suena como nada, y la primera escucha es un verdadero viaje de pop interestelar, un vistazo simultáneo a la infancia y el futuro, construido con las canciones más hermosas y raras del mundo: Lucifer Sam, Pow R. Toc H, Astronomy Domine... O sea, tan solo lean esos títulos.
David Gilmour, al que desde ahora llamaremos simplemente “Esa Rata”, entra como 2º guitarrista a inicios de 1968. En abril, miren ustedes qué coincidencia, Barrett es expulsado de SU grupo. La última canción que compuso para Pink Floyd (Jugband blues) aparecería en ese petardo inhumano que es Saucerful of Secrets, el primer LP post-Syd. El combinado Expulsión + Psicotropía + Psicosis termina por aplastar a Barrett que –esto va a romperles el corazón- continúa presentándose a los conciertos del grupo, sin comprender que ha sido despedido. Con todo, la locura de Syd parece avanzar en progresión paralela a su talento: en 1970 y 1971 graba en solitario The madcap laughs (producido con grandes remordimientos por Esa Rata) y Barrett, dos alterados pero conmovedores discos de pop quebradizo. El periodista Nick Kent dijo de canciones como Effervescent elephant, Octopus o Gigolo aunt que “existían completamente dentro de su propio mundo, como insectos raros o peces exóticos”. Desgraciadamente, en 1981 -prepárense para las lágrimas- tras años de creciente locura, Roger Barrett (sin el Syd) efectúa el viaje final a Cambridge, hacia la casa de su madre. Y -Dios Santo- lo hace a pie. No hay vuelta atrás para su Pynchonada; hasta su muerte este pasado julio, sus únicas apariciones fueron en los siempre delicados tabloides ingleses (“60’S POP STAR IN DEMENTIA SHOCK!”): un señor calvo, panzudito, de mirada abisal, a millas de distancia de aquel seductor flautista Pan de su juventud.
Pero el legado Syd Barrett, reivindicado hoy por cientos de artistas (Robyn Hitchcock, Paul Weller, Julian Cope, Jim Reid de Jesus & Mary Chain y, en resumen, cualquier músico con dos dedos de frente) continúa felizmente en plena vigencia. La pregunta que nos hacía en Dark Globe (“Won’t you miss me, wouldn’t you miss me at all?”), no necesita ya contestación.
Kiko Amat
(Artículo publicado originalmente en el suplemento Cultura/S de La Vanguardia el día 8 de noviembre de 2006)
20 d’oct. 2006
Mundo square (I)
Trabajo en el departamento de Publicidad de una multinacional alemana en un polígono industrial del extrarradio de Barcelona. No soy un "creativo" ni nada de eso, soy un "machaca", la última mierda de una larga cadena de ultimas mierdecitas. Soy lo que muy graciosamente ahora llaman un "mileurista". La jerarquía es agobiante. El trabajo es rutinario y asqueroso. Me aburro y pierdo 8 horas de mi vida aquí. Por eso, lo único que pido es poder aguantar todas estas horas sin que me hagan hervir la sangre de pura indignación cada 5 minutos. Pero no, trabajo rodeado de squares, que en algunos casos (2, más concretamente) son familiares de los Mossos de Esquadra. Agh! Las hipotecas, los inmigrantes, la inseguridad, las labores del hogar… todo ello es objeto de tertulias en las que se vierten opiniones que escandalizarían a Federico Jimenez Losantos (o como se llame).
Dos sobre los Mossos. La de ayer: "Mi cuñao es Mosso y me ha dicho que todos los Okupas son unos hijos de papá. Lo sabe por ha de llamar a sus padres cuando los detiene. Uno le dijo antes de detenerle que si podía coger antes su portatil. La mayoría tienen dos y tres carreras. Un día detuvo a un Okupa con los sobacos peludos y tenía como mascota una rata de cloaca. Y después dicen que están contra la "capitalización", y nosotros "la gente normal" hacemos lo que hay que hacer; trabajamos y nos empeñamos". Escalofriante, verdad? Pues no me he inventado nada.
Otra, la de la semana pasada: "Mi cuñao (el mismo de antes) fué de infiltrado a una mani de Okupas (yo también estaba, era la de No Tendrás Una Casa En La Puta Vida, y no soy okupa, pero bueno) y se tuvo que disfrazar como ellos. Pero les hizo todo de fotos con su móbil y luego vino a casa y nos las enseñó y nos moríamos de risa". Ganas de llorar /matar, no?
Pues bien, así están las cosas en mundo-square. En próximas ediciones, cómo el sindicato de Mossos les vende armas ilegales a sus afiliados.
Pd: Como consuelo final decir que los Mossos pagan los mismos alquileres que nosotros y que a) les hacen pagar el uniforme de su propio bolsillo y b) se tiene que comprar ellos el chaleco antibalas.
Dos sobre los Mossos. La de ayer: "Mi cuñao es Mosso y me ha dicho que todos los Okupas son unos hijos de papá. Lo sabe por ha de llamar a sus padres cuando los detiene. Uno le dijo antes de detenerle que si podía coger antes su portatil. La mayoría tienen dos y tres carreras. Un día detuvo a un Okupa con los sobacos peludos y tenía como mascota una rata de cloaca. Y después dicen que están contra la "capitalización", y nosotros "la gente normal" hacemos lo que hay que hacer; trabajamos y nos empeñamos". Escalofriante, verdad? Pues no me he inventado nada.
Otra, la de la semana pasada: "Mi cuñao (el mismo de antes) fué de infiltrado a una mani de Okupas (yo también estaba, era la de No Tendrás Una Casa En La Puta Vida, y no soy okupa, pero bueno) y se tuvo que disfrazar como ellos. Pero les hizo todo de fotos con su móbil y luego vino a casa y nos las enseñó y nos moríamos de risa". Ganas de llorar /matar, no?
Pues bien, así están las cosas en mundo-square. En próximas ediciones, cómo el sindicato de Mossos les vende armas ilegales a sus afiliados.
Pd: Como consuelo final decir que los Mossos pagan los mismos alquileres que nosotros y que a) les hacen pagar el uniforme de su propio bolsillo y b) se tiene que comprar ellos el chaleco antibalas.
13 d’oct. 2006
Más Beat Hambriento en Sidecar
Un listado de la espléndida sesión de baile huno y destornille cervical que pinchamos los Hungry Beat el pasado 5 de octubre en el Cabaret Club de Sidecar. Estaba de baja Miguel, para quien fueron todos nuestros pensamientos. Previsiblemente, niñas bonitas nos pidieron Coldplay, White Stripes, Franz Ferdinand y otros ejemplos de épica inmundicia. Nosotros sonreimos, nos disculpamos y seguimos a lo nuestro. Sosprendentemente, todos bailaron al final.
Uri
THE FALL- The man whose head expanded
NEW ORDER- Procession
THE BEATLES- Rain
THE (english) BEAT- Save it for later
PURPLE OUTSIDE- After the springtime
VIPERS- Cheated and lied
THE LEFT BANKE- She may call you uo tonight
THE HEADLESS HORSEMEN- Just yesterday
fIREHOSE- Choose any memory
BIFF BANG POW- In a mourning town
THE PONYS- I'm with you
THE MIDDLE CLASS- Out of my hands
TV21- Ideal way of life
GAME THEORY -I've tried subtlety
EUPHONE- Wickedness
THE THREE O'CLOCK- Jet fighter
THE WOLFHOUNDS-Me
THE BONGOS- Video eyes
THE WILD SWANS- Revolutionary spirit
Jose
THE TESCO BOMBERS: HERNANDO'S HIDEAWAY
AUNTIE PUS: MARMALADE FREAK
VERSATILE NEWTS: BLIMP
JELLY BABIES: ROLLERSKATE WITH ME
HOMOSEXUALS: SOFT SOUTH AFRICANS
HANDGRENADES: DEMO TO LONDON
METHOD ACTORS: THE METHOD
TV PERSONALITIES: WHERE'S BILL GRUNDY NOW
O LEVEL: EVERYBODY IS ON REVOLVER TONITES
ARA GOES POP: SEXY TERRORIST
BEARS: SHE'S MY GIRL
STEVE TREATMENT: CHANGE OF PLAN
TRONICS: LOVE BACKED BY FORCE
HONEY BANE: GIRL ON THE RUN
VIVIAN GOLDMAN: LAUNDERETTE
Kiko
BEAT HAPPENING Sea Hunt
SNEAKY FEELINGS In the shape of a heart
MEMPHIS Aprés ski
2-3 All time low
THE FIELD MICE You’re kidding aren’t you
THE CHILLS I love my leather jacket
THE SLITS I heard it through the grapevine
LOOT Baby come closer
MINUTEMEN The anchor
THE BIRDS No good without you baby
THE BONGOS Glow in the dark
BLUE ORCHIDS The flood
DEXY’S MIDNIGHT RUNNERS ...And yes we must remain the wildhearted outsiders
URBAN VERBS Frenzy
THE DB’S Ask for Jill
THE DENTISTS Pallino
THE POOH STICKS Young people
SWELL MAPS Vertical slum
LUNG LEG Theme park
THE RUNAWAYS Cherry bomb
BLOOD SAUSAGE Fuck you and your underground
FIRE ENGINES Hungry beat
THE JUNE BRIDES In the rain
LUDUS My cherry is in sherry
THE SOFT BOYS Only the stones remain
THE BEAT All out to get you
LOS PEKENIKES Tabasco
JOHNNY BRITTON The one that got away
ESSENTIAL LOGIC Music is a better noise
THE BARBARIANS Are you a boy or are you a girl
STONE PONEYS Different drum
COLIN BLUNSTONE She loves the way they love her
ADVERTISING Ich liebe dich
Proximos pinchajes:
18 de octubre: Kiko Amat, en solitario (quizás con la ayuda de Miguel) poniendo discos gloriosos en el Festival Portátil (Le Petit Ramon, Les Philippes y Carlos Cros) en la 2 del Apolo.
26 de octubre: Negra Nit (Iu Adell, Jordi Geli i Kiko Amat) poniendo 6t's y 7t's soul, ska, funk, R&B, boogaloo y otras cosas oscuras en el Bar Las Guindas (c/ Sant Pau 126)
27 de octubre: Hungry Beat (Jose González, Miguel López, Uri Amat i Kiko Amat) viaja al festival Easy Pop de Andorra Teruel.
Salut i ritme famèlic a tots
Kiko Amat
Uri
THE FALL- The man whose head expanded
NEW ORDER- Procession
THE BEATLES- Rain
THE (english) BEAT- Save it for later
PURPLE OUTSIDE- After the springtime
VIPERS- Cheated and lied
THE LEFT BANKE- She may call you uo tonight
THE HEADLESS HORSEMEN- Just yesterday
fIREHOSE- Choose any memory
BIFF BANG POW- In a mourning town
THE PONYS- I'm with you
THE MIDDLE CLASS- Out of my hands
TV21- Ideal way of life
GAME THEORY -I've tried subtlety
EUPHONE- Wickedness
THE THREE O'CLOCK- Jet fighter
THE WOLFHOUNDS-Me
THE BONGOS- Video eyes
THE WILD SWANS- Revolutionary spirit
Jose
THE TESCO BOMBERS: HERNANDO'S HIDEAWAY
AUNTIE PUS: MARMALADE FREAK
VERSATILE NEWTS: BLIMP
JELLY BABIES: ROLLERSKATE WITH ME
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HANDGRENADES: DEMO TO LONDON
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O LEVEL: EVERYBODY IS ON REVOLVER TONITES
ARA GOES POP: SEXY TERRORIST
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HONEY BANE: GIRL ON THE RUN
VIVIAN GOLDMAN: LAUNDERETTE
Kiko
BEAT HAPPENING Sea Hunt
SNEAKY FEELINGS In the shape of a heart
MEMPHIS Aprés ski
2-3 All time low
THE FIELD MICE You’re kidding aren’t you
THE CHILLS I love my leather jacket
THE SLITS I heard it through the grapevine
LOOT Baby come closer
MINUTEMEN The anchor
THE BIRDS No good without you baby
THE BONGOS Glow in the dark
BLUE ORCHIDS The flood
DEXY’S MIDNIGHT RUNNERS ...And yes we must remain the wildhearted outsiders
URBAN VERBS Frenzy
THE DB’S Ask for Jill
THE DENTISTS Pallino
THE POOH STICKS Young people
SWELL MAPS Vertical slum
LUNG LEG Theme park
THE RUNAWAYS Cherry bomb
BLOOD SAUSAGE Fuck you and your underground
FIRE ENGINES Hungry beat
THE JUNE BRIDES In the rain
LUDUS My cherry is in sherry
THE SOFT BOYS Only the stones remain
THE BEAT All out to get you
LOS PEKENIKES Tabasco
JOHNNY BRITTON The one that got away
ESSENTIAL LOGIC Music is a better noise
THE BARBARIANS Are you a boy or are you a girl
STONE PONEYS Different drum
COLIN BLUNSTONE She loves the way they love her
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Proximos pinchajes:
18 de octubre: Kiko Amat, en solitario (quizás con la ayuda de Miguel) poniendo discos gloriosos en el Festival Portátil (Le Petit Ramon, Les Philippes y Carlos Cros) en la 2 del Apolo.
26 de octubre: Negra Nit (Iu Adell, Jordi Geli i Kiko Amat) poniendo 6t's y 7t's soul, ska, funk, R&B, boogaloo y otras cosas oscuras en el Bar Las Guindas (c/ Sant Pau 126)
27 de octubre: Hungry Beat (Jose González, Miguel López, Uri Amat i Kiko Amat) viaja al festival Easy Pop de Andorra Teruel.
Salut i ritme famèlic a tots
Kiko Amat
2 d’oct. 2006
"BCN esta enladrillada"
Ja fa temps que ens haviem adonat que Barcelona s'està convertint per nosaltres com una ex-nòvia infidel, d'aquelles que encara estimes pels grans moments viscuts pero que al mateix temps odies a mort per les putades que t'està fent, pero aquest cap de setmana ha sigut per nosaltres com la definitiva bofetada a la cara. Diguem que em vist cara-a-cara la més crua realitat…
El divendres a les festes de la Barceloneta diables, orquestrines i diversió una mica amarga a l'adonar-nos de l'especulació i la gentrificació que s'està imposant al barri. Hi ha lluita veïnal pero no podem evitar una certa desesperança pensant el que ha passat (i està passant) a d'altres barris obrers de la ciutat.
El dissabte, agre-dolç. Manifestació pel dret a la vivenda digna i contra l'especulació. Gran eufòria per la de gent que hi havia i el boníssim ambient, a la vegada depressió total per moltes de les dades que es van dir per megafonia en diferents llengües per que els turistes se n'assabentessin: centenars de milers de persones desplaçades a l'extrarradi per culpa de l'especulació des dels jocs olímpics, extorsió i xantatge per part de les immobiliaries (mobbing li diuen els mitjans de comunicació neo-lliberals), el preu de la vivenda que puja i puja, els sous que baixen, baixen, etc, etc.
Diumenge "no quieres caldo, toma dos tassas". Primer ens va resultar del tot impossible arribar al Mercat de Sant Antoni perque la Moritz, en una de les seves táctiques de marqueting deslleial, regalava un aperitiu gratuït per els barcelonins. Fins aquí bé. Que regalin coses per guanyar-se el mercat de la competencia, vale… així van les coses en el Mercat Lliure. Pero que tallin una avinguda gegant com la Ronda Sant Antoni per motius purament comercials ja no ens sembla tant bé. Es la invasió dels espais comuns per part de les corporacions de la que ens parlava extensament Naomi Klein a "No logo". Ja se sap, fer una pintada al Metro que posi "PUTO CLOS" es un delicte gravíssim penat per la llei, pero convertir una estació de Metro gegant en una gran botiga de Nike, amb altaveus a tota merda, gent fent aeròbic, i missatges comercials se suposa que es una cosa meravellosa que dona ambient i diversió a la ciutat.
Pensavem que ja havia passat el pitjor, pero quan vem arribar als encants del llibre del Mercat de Sant Antoni, una llibrera molt mona que te un gran assortiment en llibres àcrates, ens va recordar el que es viure a una ciutat fashion i superficial com és Barcelona. Us enganxo el que es diu desde els mitjans oficials: " (…) La neteja de cara també afectarà els encants de roba i la Fira del llibre antic que es fa cada diumenge. Aquests seguiran emplaçats al mateix lloc, però es dignificarà i modernitzaran les seves instal·lacions per adequar-les a nous usos i noves necessitats." Crec que a hores d'ara tots sabem el que significa per els porcs dels polítics "dignificar" i "modernitzar": el que van fer amb els xiringuitos de la Barceloneta, el Born, el Fòrum, Diagonal Mar, la muntanya de Montjuïch, tot el que no sigui "maco", modern i fastigosament asèptic. Els de les parades haurán de pagar quantitats exhorbitants per mantenir els seus llocs, amb el consegüent filtre econòmic que suposarà. La gent humil que hi ha sigut tota la vida ja no es podrà permetre conservar la parada i en el seu lloc arribaràn "els de sempre".
No sabem encara com reaccionarem davant de tots aquests atacs a la única Barcelona que estimem, la de la gent del barri, pero tingueu clar que no ens quedarem creuats de braços.
Seguirem informant.
Com sempre us podeu posar al dia als llocs de sempre: Indymedia BCN, el diari de contra-informació Directa, Illacrua, etc.
El divendres a les festes de la Barceloneta diables, orquestrines i diversió una mica amarga a l'adonar-nos de l'especulació i la gentrificació que s'està imposant al barri. Hi ha lluita veïnal pero no podem evitar una certa desesperança pensant el que ha passat (i està passant) a d'altres barris obrers de la ciutat.
El dissabte, agre-dolç. Manifestació pel dret a la vivenda digna i contra l'especulació. Gran eufòria per la de gent que hi havia i el boníssim ambient, a la vegada depressió total per moltes de les dades que es van dir per megafonia en diferents llengües per que els turistes se n'assabentessin: centenars de milers de persones desplaçades a l'extrarradi per culpa de l'especulació des dels jocs olímpics, extorsió i xantatge per part de les immobiliaries (mobbing li diuen els mitjans de comunicació neo-lliberals), el preu de la vivenda que puja i puja, els sous que baixen, baixen, etc, etc.
Diumenge "no quieres caldo, toma dos tassas". Primer ens va resultar del tot impossible arribar al Mercat de Sant Antoni perque la Moritz, en una de les seves táctiques de marqueting deslleial, regalava un aperitiu gratuït per els barcelonins. Fins aquí bé. Que regalin coses per guanyar-se el mercat de la competencia, vale… així van les coses en el Mercat Lliure. Pero que tallin una avinguda gegant com la Ronda Sant Antoni per motius purament comercials ja no ens sembla tant bé. Es la invasió dels espais comuns per part de les corporacions de la que ens parlava extensament Naomi Klein a "No logo". Ja se sap, fer una pintada al Metro que posi "PUTO CLOS" es un delicte gravíssim penat per la llei, pero convertir una estació de Metro gegant en una gran botiga de Nike, amb altaveus a tota merda, gent fent aeròbic, i missatges comercials se suposa que es una cosa meravellosa que dona ambient i diversió a la ciutat.
Pensavem que ja havia passat el pitjor, pero quan vem arribar als encants del llibre del Mercat de Sant Antoni, una llibrera molt mona que te un gran assortiment en llibres àcrates, ens va recordar el que es viure a una ciutat fashion i superficial com és Barcelona. Us enganxo el que es diu desde els mitjans oficials: " (…) La neteja de cara també afectarà els encants de roba i la Fira del llibre antic que es fa cada diumenge. Aquests seguiran emplaçats al mateix lloc, però es dignificarà i modernitzaran les seves instal·lacions per adequar-les a nous usos i noves necessitats." Crec que a hores d'ara tots sabem el que significa per els porcs dels polítics "dignificar" i "modernitzar": el que van fer amb els xiringuitos de la Barceloneta, el Born, el Fòrum, Diagonal Mar, la muntanya de Montjuïch, tot el que no sigui "maco", modern i fastigosament asèptic. Els de les parades haurán de pagar quantitats exhorbitants per mantenir els seus llocs, amb el consegüent filtre econòmic que suposarà. La gent humil que hi ha sigut tota la vida ja no es podrà permetre conservar la parada i en el seu lloc arribaràn "els de sempre".
No sabem encara com reaccionarem davant de tots aquests atacs a la única Barcelona que estimem, la de la gent del barri, pero tingueu clar que no ens quedarem creuats de braços.
Seguirem informant.
Com sempre us podeu posar al dia als llocs de sempre: Indymedia BCN, el diari de contra-informació Directa, Illacrua, etc.
21 de set. 2006
El Maquiavelo situacionista
Novela Una obra ficcionaliza a los integrantes de la Internacional Situacionista y otra recopila textos de su líder, Guy Debord.
Guy Debord es como un novio intenso y a la vez aficionado al cuerneo; uno cae enamorado de él de manera fulminante, pero al tiempo va quedando claro que ese romance extático no será duradero. Todo suele empezar en las páginas de Rastros de Carmín, una “historia secreta del siglo XX” en la que Greil Marcus une el punk, dada, los anarquistas del año 1000 y –por poco- la tuna. En medio de ese funambulismo teórico, el neófito se topa con los situacionistas, el fascinante grupo subterráneo de agitadores borrachos de vanguardia que capitanea un tal Debord con bemoles de adamantium. Desde ahí, como un putxinel·li de frenética obsesión ‘situ’, el recién llegado descubre las recopilaciones editadas por Sadie Plant y Stewart Home, la bombástica biografía de Debord (The game of war, de Andrew Hussey) y todos los trabajos del grupo. Esto último acostumbra a provocar una jaqueca de proporciones Nagasakianas, especialmente La sociedad del espectáculo de Guy Debord, un críptico librito que mezcla Hegel y Marx con crítica destructiva a la sociedad moderna y que recomiendo leer con Ibuprofeno industrial a mano.
De todo ello se aprende que los situacionistas eran un grupúsculo de terroristas culturales que surgían de la Internacional Letrista. La Internacional Situacionista (S.I.) se fundó en 1957, y sus preceptos iniciales eran la superación y supresión del arte, formulación de un nuevo urbanismo, acabar con el espectáculo de comodidades del capitalismo, guerra a la pobreza moral de la vida diaria, y beber vino temerariamente. Sus principales figuras eran Raoul Vaneigem y Guy Debord. El primero, por ser gordito, belga y menos dado a la purga, ha quedado relegado a un segundo plano (a pesar de que su Tratado del saber vivir para uso de las jóvenes generaciones es, en mi opinión, la mejor obra situacionista), así que nos queda Debord. Una especie de “Oliver Reed hegeliano” (como dijo Hussey), maquiavélico, aristocrático y automitológico, fantasioso y testarudo, apasionado y obsesivo. El prototipo de primer amor mezquino pero fascinante, en suma.
Con los años (¡ay!) se empiezan a detectar contradicciones insalvables en la supuesta crítica “total” de los situacionistas. Se descubre también que, aunque Debord clamó haber originado los hechos del Mayo del 68, esos meses en los que parecía que en Paris hubiesen llovido coches calcinados, lo cierto es que los situacionistas no fueron sino un apéndice de la revuelta. Es cierto que se utilizaron muchos de sus slogans, pero la gran mayoría de los participantes lanzaron sus adoquines en oposición al Plan Fouchet del sistema educativo (los estudiantes) y al Quinto Plan económico (los trabajadores). Si hubo algún líder del asunto no fue Debord (hubiese sido una risa) sino su archi-Némesis Daniel Cohn-Bendit. Lo mejor del caso es que, a pesar de lo mencionado, al final a Debord se le perdona casi todo; quizás por su intensidad, o porque su explicación de las cosas era mucho mejor.
Hoy celebramos la publicación por parte de Anagrama de dos libros para completistas del situacionismo. El primero es una novela de Michèle Bernstein, la entonces novia de Guy Debord y miembro de la SI, y fue escrita con el único fin de recaudar fondos. Su encanto reside en que los protagonistas son indudablemente ellos mismos: se pasan el día peleándose con amigos y conspirando adheridos al Ricard, y el personaje de Guy (“Gilles”) no cesa de soltar chulapadas grandilocuentes que son pura Debordiana. El efecto de leer la novela es parecido a desenterrar footage inédito de tu grupo favorito tocando tu canción favorita, como una polaroid cobrando vida. La novela, además, está bien escrita. En cuanto a El planeta enfermo, junta tres textos independientes de Debord; de ellos, el más interesante es el análisis de las revueltas negras de Watts y el menos El punto de explosión de la ideología en China, para el cual –perdonen el ripio- tendrán que sacar la aspirina.
Kiko Amat
Todos los caballos del rey
Michèle Bernstein
135 páginas. Traductora: María Teresa Gallego Urrutia.
El planeta enfermo
Guy Debord
89 páginas. Traductor: Luis Andrés Bellow
Anagrama
(Artículo publicado originalmente en el suplemento Cultura/S de La Vanguardia el día 20 de septiembre de 2006)
Guy Debord es como un novio intenso y a la vez aficionado al cuerneo; uno cae enamorado de él de manera fulminante, pero al tiempo va quedando claro que ese romance extático no será duradero. Todo suele empezar en las páginas de Rastros de Carmín, una “historia secreta del siglo XX” en la que Greil Marcus une el punk, dada, los anarquistas del año 1000 y –por poco- la tuna. En medio de ese funambulismo teórico, el neófito se topa con los situacionistas, el fascinante grupo subterráneo de agitadores borrachos de vanguardia que capitanea un tal Debord con bemoles de adamantium. Desde ahí, como un putxinel·li de frenética obsesión ‘situ’, el recién llegado descubre las recopilaciones editadas por Sadie Plant y Stewart Home, la bombástica biografía de Debord (The game of war, de Andrew Hussey) y todos los trabajos del grupo. Esto último acostumbra a provocar una jaqueca de proporciones Nagasakianas, especialmente La sociedad del espectáculo de Guy Debord, un críptico librito que mezcla Hegel y Marx con crítica destructiva a la sociedad moderna y que recomiendo leer con Ibuprofeno industrial a mano.
De todo ello se aprende que los situacionistas eran un grupúsculo de terroristas culturales que surgían de la Internacional Letrista. La Internacional Situacionista (S.I.) se fundó en 1957, y sus preceptos iniciales eran la superación y supresión del arte, formulación de un nuevo urbanismo, acabar con el espectáculo de comodidades del capitalismo, guerra a la pobreza moral de la vida diaria, y beber vino temerariamente. Sus principales figuras eran Raoul Vaneigem y Guy Debord. El primero, por ser gordito, belga y menos dado a la purga, ha quedado relegado a un segundo plano (a pesar de que su Tratado del saber vivir para uso de las jóvenes generaciones es, en mi opinión, la mejor obra situacionista), así que nos queda Debord. Una especie de “Oliver Reed hegeliano” (como dijo Hussey), maquiavélico, aristocrático y automitológico, fantasioso y testarudo, apasionado y obsesivo. El prototipo de primer amor mezquino pero fascinante, en suma.
Con los años (¡ay!) se empiezan a detectar contradicciones insalvables en la supuesta crítica “total” de los situacionistas. Se descubre también que, aunque Debord clamó haber originado los hechos del Mayo del 68, esos meses en los que parecía que en Paris hubiesen llovido coches calcinados, lo cierto es que los situacionistas no fueron sino un apéndice de la revuelta. Es cierto que se utilizaron muchos de sus slogans, pero la gran mayoría de los participantes lanzaron sus adoquines en oposición al Plan Fouchet del sistema educativo (los estudiantes) y al Quinto Plan económico (los trabajadores). Si hubo algún líder del asunto no fue Debord (hubiese sido una risa) sino su archi-Némesis Daniel Cohn-Bendit. Lo mejor del caso es que, a pesar de lo mencionado, al final a Debord se le perdona casi todo; quizás por su intensidad, o porque su explicación de las cosas era mucho mejor.
Hoy celebramos la publicación por parte de Anagrama de dos libros para completistas del situacionismo. El primero es una novela de Michèle Bernstein, la entonces novia de Guy Debord y miembro de la SI, y fue escrita con el único fin de recaudar fondos. Su encanto reside en que los protagonistas son indudablemente ellos mismos: se pasan el día peleándose con amigos y conspirando adheridos al Ricard, y el personaje de Guy (“Gilles”) no cesa de soltar chulapadas grandilocuentes que son pura Debordiana. El efecto de leer la novela es parecido a desenterrar footage inédito de tu grupo favorito tocando tu canción favorita, como una polaroid cobrando vida. La novela, además, está bien escrita. En cuanto a El planeta enfermo, junta tres textos independientes de Debord; de ellos, el más interesante es el análisis de las revueltas negras de Watts y el menos El punto de explosión de la ideología en China, para el cual –perdonen el ripio- tendrán que sacar la aspirina.
Kiko Amat
Todos los caballos del rey
Michèle Bernstein
135 páginas. Traductora: María Teresa Gallego Urrutia.
El planeta enfermo
Guy Debord
89 páginas. Traductor: Luis Andrés Bellow
Anagrama
(Artículo publicado originalmente en el suplemento Cultura/S de La Vanguardia el día 20 de septiembre de 2006)
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